一场长达六年的音乐版权拉锯战,终于迎来历史性曙光!
就在6月12日,华语乐坛天后、被粉丝亲切称为“金鱼GEM”、“巨肺小天后”的邓紫棋(G.E.M.)在微博宣布,与前公司长达六年的音乐版权拉锯战取得重大突破!她凭借中国大陆《著作权法》中的“法定许可”制度,成功重录了深陷版权争议的旧作,推出重录专辑《I AM GLORIA》。
这不仅是一次个人维权的里程碑,更标志着邓紫棋成功“唱回自己”,赢回了属于自己的音乐主导权!
六年困境:心血之作,收益归零
这场旷日持久的维权之路异常艰辛。邓紫棋在声明中坦言:“我已经超过六年没有收到自己旧歌的版税了!没错,六年版税,一分没有。”出道初期,对合约和版权法律认知的不足,导致她在签约时未能明确保留大量原创作品的版权,埋下了日后争议的种子。即使是《泡沫》这样的现象级代表作,在诉讼期间她也未能从中获益,对唱作人而言无疑是巨大打击。
绝地反击:“法定许可”成破局关键
转机出现在维权过程中。邓紫棋团队引入了一位深谙大陆版权法的专家,精准地找到了《著作权法》第四十二条作为突破口:
“录音制作者使用他人已经合法录制为录音制品的音乐作品制作录音制品,可以不经著作权人许可,但应当按照规定支付报酬;著作权人声明不许使用的不得使用。”
这项“法定许可”制度,旨在平衡公共利益与著作权人权利,允许在支付合理报酬的前提下重制他人作品。其核心在于:只要原权利人未明确声明“禁止使用”,即可合法重录。邓紫棋团队经过缜密调查与公证发现:“除《新的心跳》和《童话休止符》外,我其他所有作品均未声明禁止录音使用。”这意味着她可以合法地重新录制大部分旧作,并因此获得全新的录音版权(即新母带的所有权)。
似曾相识:泰勒·斯威夫特的版权抗争范本
邓紫棋的策略让人联想到美国天后Taylor Swift(泰勒·斯威夫特,昵称:霉霉、TS)的经典案例。
Taylor Swift的前六张专辑的母带版权(包括《Fearless》《Red》《1989》《Speak Now》等经典专辑)全部归唱片公司所有,2019年,这些母带在她毫不知情的情况下被转售给前经纪人Scooter Braun,泰勒依据合同条款,愤而启动了庞大的旧专辑重录计划,并以“Taylor's Version”标志强势回归。《Love Story (Taylor’s Version)》、《All Too Well (10 Minute Version)》等重录专辑的巨大成功,不仅打破了商业纪录,更在全球为艺人争取版权控制权树立了标杆。
如今,邓紫棋的《I AM GLORIA》正是这一策略在华语乐坛的成功实践,共同谱写了音乐人反击版权不公的壮丽篇章。
流媒体时代启示:母带版权=财富与自由钥匙
泰勒与邓紫棋这两位顶尖唱作人的经历,为当今流媒体时代的音乐人敲响了警钟——音乐版权已经不仅仅是法律权利,它更是商业控制的核心,是艺人收益与职业生涯自由的关键。
母带版权掌控收益命脉: 在Spotify、Apple Music等平台,歌曲播放收益直接归属母带拥有者。谁掌握母带,谁就拥有歌曲上线、授权、改编等关键话语权和收益权。
网络传播,覆水难收: 作品一旦上线,几乎无法真正“撤回”或阻止“二次使用”。清晰的版权归属从源头决定了作品的长期使用、授权结构与收益模型。
“授权使用”取代“永久转让”: 传统卖断版权的模式正被更灵活的“授权使用”取代。越来越多音乐人选择自主发行,以牢牢掌握核心控制权,避免陷入被动。
专业人士:版权维权的破局之钥
邓紫棋这场旷日持久的维权能够迎来曙光,其团队引入精通大陆《著作权法》的专业人士起到了决定性作用。正是这些专家对“法定许可”条款的深刻理解和精准运用,才在看似僵局中找到了被忽视的法律路径,实现了突破性转折。这一案例再次凸显:在错综复杂的版权纠纷中,拥有熟悉特定法域规则的专业法律团队,是艺人有效维护自身权益、破解困境不可或缺的核心武器与制胜保障。
邓紫棋的胜利,是所有音乐人的重要借鉴,它警示业界:事前防范需要专业指导,事后维权更依赖专业力量。
顶尖艺人的教训与胜利都在昭示:专业的事,必须交给专业的人。
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